查看原文
其他

夏加尔 / 500多幅石版画和手稿

2017-01-07 watermark 水印艺术



马克·夏加尔 

俄语: Марк Шага́л 

法语: Marc Chagall 


1887年7月7日-1985年3月28日

生于俄国犹太家庭。  

1922年离开俄国 ,定居于巴黎近郊。 

第二次世界大战期间移居美国

























































































































27 56374 27 15289 0 0 1448 0 0:00:38 0:00:10 0:00:28 2672 27 56374 27 15289 0 0 1343 0 0:00:41 0:00:11 0:00:30 2859 27 56374 27 15289 0 0 1304 0 0:00:43 0:00:11 0:00:32 3294p>





















































































































































































































































































































































































































夏卡尔原名莫依希·夏卡尔,于1887年7月6日出生在白俄罗斯靠近俄罗斯维捷布斯克附近的村庄利奥兹诺。其父母是讲意第绪语的哈西德派犹太教徒。不富裕的生活环境,加上严格禁止绘制图像的信仰传统,本应限制夏卡尔成为画家的路。但富有文化传统的哈西德派及故乡的自然景象,反为其带来丰富的创作元素,不断出现在其作品中。

 

1907年,夏卡尔来到圣彼得堡,断断续续学习了3年,最后投入巴克斯特门下的艺术学校。他从巴克斯特那得知巴黎的艺术环境,便开始对巴黎怀着无限憧憬。1910年,只身前去法国。抵达法国后,就给自己取了法文名字马克·夏卡尔。


 在法国,他受到了后印象派、表现主义、立体派等思潮影响,并于1914年在名为《突击》的画廊里举行第一次的个展。随后,他回到了维捷布斯克。1917年俄国十月革命时期,夏卡尔出任维捷布斯克地区艺术人民委员,着手在当地创办美术学院和博物馆的计划。但是,政治上的争休不断,使他放弃工作而移居莫斯科。在那里,他把注意力转向剧场,制作舞台布景和服装,并为莫斯科小剧院作壁画。从1923年到二次大战爆发间,他和妻女待在巴黎,并为《死魂灵》、《寓言》及《圣经》蚀刻系列制作插图。

 

二次世界大战时,因政治迫害来到美国,并在1945年为史特拉汶斯基的芭蕾舞剧《火鸟》设计背景和服装。起初,美国的艺评家并不欣赏夏卡尔,但1946年大规模回顾展后,美国开始拥抱夏卡尔。1948到1985年去世前,定居法国。这段时间,他最有名的作品,便是彩色玻璃画窗,及为纽约大都会歌剧院新馆制作的两个大型壁画。


阿波里内尔是如此赞叹夏卡尔:“他从理性的桎梏中解脱出来,把想像力与无意识的冲动相结合,产生了记忆与梦幻的世界。他的境界是属于超自然的。从他心灵深处激起的那份情感,是如此激烈。”;而毕加索如此评论夏卡尔:“从马谛斯以后,他是唯一真正懂得色彩的人。”从俄国扩散至整个欧洲,甚至到美国,夏卡尔的作品受到许多人喜爱。


夏卡尔于1910年前往巴黎。在帕尔纳斯山住一年半之后,搬到“蜂箱”的艺术家社区,因而结识许多前卫画家 ,从而鼓励了其在俄国已略见富有诗意而独特风格。因同社区的画家的介绍,夏卡尔于1912年时,加入名为“调色盘”艺术学院与“黄金分割”艺术团体。“调色盘”和“黄金分割”都是立体主义画派,放弃用传统的单一视角来观察物体,将不同视点统合在同个画面,希望以此来表达物体最为完整的形象;强调分裂效果,有时甚至将画面支解到无法辨认的地步。受其影响,夏卡尔的作品如《向阿波里内尔致敬》和《乐园》等等,都明显可见浓厚的立体主义的风格。


虽说夏卡尔的画受到立体主义风格影响,但其只做了短时间的试验。他在1944年接受斯威涅的访问时提及自己对立体主义的看法:夏卡尔觉得立体主义过度限制了绘画的表现手法,只将物体解构后重组,他希望找寻更自由的表达方式,一种可以表达内心真实的呈现方式。夏卡尔从立体主义那学到对形的分析,但其解析的不是物体的结构,他重组的也不是物体的各个面向,而是他的记忆,他将经验的记忆重组成充满感情的画。


如果立体主义是对物体的分解及再统整有兴趣,夏卡尔则是对分解的记忆有兴趣”。他融合了立体主义的绘画方式,亦了解其限制,借着立体主义的技巧,“夏卡尔合并在不同时间所从事的一些活动,在他的画作《我与乡村》。这画作所关注的是童年的回忆,所捕捉的不是某一时刻,亦不是某一季节,而是成长的岁月。夏卡尔曾说:“很多人都说我的画是诗的、幻想的、错误的。其实相反地,我的绘画是写实的……” “我不喜欢‘幻想’和‘象征主义’这类话,在我内心的世界,一切都是现实的、恐怕比我们目睹的世界更加现实。”



爱德华 · 蒙克( 版画

乔治·莫兰迪(铜版画)

伊夫·克莱因(珍贵照片)

浮世绘 (12个画家的600个画作)

Tor-Arne Moen木版画创作过程

保罗 · 高更(纸本和版画)

彼得 · 多伊格 (架上/纸本/版画)

梵高(1000多件纸本年表)

十竹斋书画谱(356幅图文明崇祯版

奇奇·史密斯(她有一双充满魔力的手)

葛饰北斋(浮世绘160幅)

《芥子园画传》

戈雅 (铜版组画)

浮世绘版画制作全过程(视频)

手绘本(造像量度)

中国雕版印刷—金陵刻经处(刻经悟出平常心)

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存